Заводская пляска: как передать промышленный характер Урала через танец

Урал - край, где природа щедро наградила землю рудными богатствами, а человек построил заводы, изменившие облик России. Здесь, среди доменных печей, кузнечных молотов и дымных труб, сложилась особая культура - горнозаводская. И, как ни странно, именно в этом суровом индустриальном мире родился один из самых жизнерадостных и темпераментных пластов русского танцевального фольклора - заводская пляска .

Что такое горнозаводская культура?

В XVIII–XIX веках Урал становится центром крупного горнозаводского производства. Строятся металлургические, медеплавильные, чугуноплавильные заводы, развиваются камнерезные и гранильные промыслы . Вокруг заводов вырастают посёлки, куда съезжаются люди со всей России: беглые крестьяне из олонецких лесов, староверы с Керженца, приписные крестьяне, мастеровые и работные люди .

Так складывается особый социальный слой - горнозаводское население. Эти люди живут при заводах, их быт, труд и праздники неразрывно связаны с производством. У них формируется своя идентичность, своё мировоззрение, свои традиции . Именно в этой среде рождается особая танцевальная культура, которую исследователи называют «фабрично-заводскими танцами» .

Как завод повлиял на танец?

Промышленный характер Урала наложил отпечаток на всё, включая танцевальный фольклор. Чем же отличаются уральские заводские пляски от крестьянских танцев центральной России?

1. Ритм и энергия

Шум заводских механизмов, ритмичный стук молотов, размеренная работа машин — всё это не могло не повлиять на музыкальный ритм и темп плясок. Заводские танцы часто более дробные, чёткие, с акцентными притопами, словно отбивающими ритм станка .

2. Характер движений

Тяжёлый физический труд делал людей сильными, выносливыми, но не всегда гибкими. В мужских плясках больше силы, чем изящества, больше притопов, чем прыжков. Корпус часто слегка откинут назад — это осанка человека, привыкшего к тяжёлой работе .

3. «Избовые» танцы

Суровые уральские зимы заставляли людей большую часть времени проводить в избах. Отсюда - особый жанр «избовых» плясок, где пространство ограничено, а движения становятся более собранными, компактными .

Одна из самых колоритных традиций - пляска с ухватами. На полу из двух ухватов, положенных крест-накрест, выкладывали несколько таких фигур. Парни начинали плясать под гармонь, «выкаблучивая» каждый по-своему. Тот, кто задевал ухваты, выходил из игры.

4. Многонациональное влияние

Урал - перекрёсток культур. Здесь веками жили бок о бок коми-пермяки, башкиры, татары, марийцы, удмурты. В уральских плясках отчётливо слышны отголоски национальных традиций: в танце «Топтуша» - коми-пермяцкие мотивы, в «Кручёнке» - марийские, в отдельных движениях - татарские и башкирские ритмы .

5. Сюжеты из заводской жизни

В танцах уральцев часто обыгрывались сцены из заводской жизни. Работа у домны, ковка металла, изготовление инструментов, добыча руды - всё это находило отражение в хореографических образах .

Уральская кадриль - главный жанр заводской пляски

Самая яркая и узнаваемая форма заводского танца — уральская кадриль. Хотя слово «кадриль» французского происхождения (от quadrille — группа из четырёх человек), на Урале этот танец приобрёл совершенно самобытные черты .

Особенности уральской кадрили

1. Рядная, не круговая. В отличие от многих других регионов, уральская кадриль строится не по кругу, а рядами - парни напротив девушек, лицом друг к другу .
2. Чёткая фигурность. Каждая фигура кадрили объявляется, и танцоры чётко следуют рисунку. Самые известные уральские кадрили - «Шестёра», «Семёра», «Кручёнка», «Банковская кадриль», «Курганская кадриль» .
3. Быстрый темп. В отличие от классических европейских кадрилей, уральские варианты исполняются в стремительном темпе, с дробями и сложными переходами .

Перепляс - соревнование мастеров

Отдельная страница заводской танцевальной культуры — мужской перепляс. Это не просто танец, а состязание, где каждый показывает свою удаль, ловкость и выносливость. Переплясы часто устраивали прямо на улице, во время праздников или гуляний .

В переплясе важна не столько техника, сколько характер. «Выходя на танец, парень делает круговую проходку, он широко расправляет грудь, раскрывает руки, как крылья, слегка покачивая ими, голова его высоко, гордо вскинута. От всего этого создаётся впечатление большой физической силы» .

Особенно славились на Урале «огненные, задорные переплясы с быстрыми и стремительными передвижениями парней и девушек по большой площадке» . И сегодня в Челябинской области проходит фестиваль «Уральский перепляс», где соревнуются лучшие коллективы .

Сценическая судьба заводской пляски

Заводская пляска не осталась только народной традицией. В 1944 году в Свердловске состоялся первый концерт Уральского народного хора, где впервые были представлены сценические версии уральских танцев, в том числе кадрильная пляска «Шестёра» и «Курганская кадриль» . Хореографы адаптировали аутентичную лексику для сцены, сохранив главные принципы кадрили - наличие фигур и их объявление — но доведя содержание танца до высокого сценического воплощения .

Сегодня уральская кадриль переживает второе рождение. В Екатеринбурге работает школа уральской кадрили, где не только учат танцевать, но и рассказывают о фольклоре XIX века . Хореографы уверяют: кадриль подвластна всем, чтобы освоить азы, достаточно одного занятия .

Заводская пляска Урала - это не просто танец. Это голос людей, построивших индустриальную мощь России. Она впитала в себя ритм заводских станков, силу мастеровых, удаль молодёжи, многонациональную мозаику уральского края. И сегодня, когда мы смотрим на уральскую кадриль или задорный перепляс, мы видим не просто народное творчество - мы видим характер целого региона, его историю, его душу.